Созопол се превръща в сцена на най-доброто от съвременното българско кино и театър с "Аполония" 2025 (28 август - 6 септември).
Празниците на изкуствата ще съберат почитатели на музиката, театъра, литературата, киното и изобразителното изкуство и тази година. Созопол ще бъде център на културния живот с богата програма от изяви на едни от най-известните български музиканти, актьори, режисьори, писатели, поети и художници. Повече от 70 събития ще бъдат представени в афиша.
Саундтракът на "Аполония" 2025
29 август
Амфитеатър "Аполония", 20.30 ч.
Биг бендът на Националната музикална академия "Професор Панчо Владигеров" ще открие Празниците на изкуствата. С дързост и енергия музикантите, студенти на най-старото висше училище в България, се гмуркат в дълбоките води на жанра биг бенд, най-богата форма на джаза. Изключително разнообразният им репертоар обединява класически биг бенд стандарти, съвременни вокални и инструментални пиеси и творби на българските поп и джаз класици Милчо Левиев, Бенцион Елиезер, Янко Миладинов, Йосиф Цанков, Ангел Заберски, Вили Казасян, Христо Йоцов и други. В различни състави през годините Биг бендът, ръководен от тромпетиста и композитор Михаил Йосифов, изнася концерти и има многобройни участия в престижни културни събития. През 2021 г. джазмените се включват в честването на 100-годишнината на НМА, а три поредни години, по покана на НДК, участват в Новогодишния музикален фестивал, препълвайки залите на един от най-престижните музикални форуми в страната. През 2024 г. свирят на сцената на Скопската филхармония, а през 2025 успешно се изявяват на Мартенските музикални дни в Русе. Солисти на бенда във вечерта на откриването са двама великолепни и обичани от публиката изпълнители.
Хилда Казасян е изнасяла концерти с почти всички джаз формации в България. Има седем албума, както и DVD от концерта "Гершуин, когото обичам". Репертоарът ѝ е изключително богат и разнообразен. Отличена е с едни от най-ценните и престижни български награди за музика – "Кристална лира" за върхови постижения в категория за джаз музика, както и специалната награда "София" за музикално-изпълнителското и танцово изкуство.
Васил Петров е сред най-изявените поп и джаз певци на България. Има много награди, редица успешни записи, както и изпълнения - от камерни до биг бенд и с филхармонични оркестри на големите сцени и фестивали в страната и чужбина. Репертоарът му включва оригинални композиции и съвременни интерпретации на джаз стандарти и песни, написани от самия него. Носител е на наградата "Аполон Токсофорос".
Летен театър, 20.00 ч.
Българско кино: "Васко и цигулката"
Сценарий и режисура: Лора Крумова и Мария Йотова
Оператор: Добромир Иванов
Монтаж: Мартин Вълчев
Продуцент: MADinBG
Документален филм за световноизвестния български цигулар Васко Василев, заснет в 5 държави в продължение на година и половина. История за живота на концертмайстора на Кралската опера в Лондон, от началото, когато е момче от краен квартал в столицата на България, до мига, в който става един от най-забележителните цигулари на своето време. Безброй събития, белязали източния и западния свят, се преплитат в живота на Васко и го променят. Това е не просто филм портрет, това е впечатляващ разказ за таланта и за силата на характера. Едва петгодишен, Васко излиза на сцената, на седем е солист на Българския камерен оркестър, а две години по-късно записва първата си дългосвиреща плоча със Софийската филхармония под диригентството на Константин Илиев. През 1994 година Васко Василев става най-младият концертмайстор на оркестъра при Кралската опера в Лондон, на който често е и солист. Цигулката, на която свири, е изработена преди 300 години от прочутия италиански лютиер Николо Амати.
30 август
Амфитеатър "Аполония", 21.00 ч.
Концерт на Керана и космонавтите
Керана – вокал, текстове
Павел Видов – китара
Елена Илчева – бас
Димитър Пенчев – барабани
Преслав Пеев – саксофон
Николай Бобчев – саксофон
Керана е нейният артистичен псевдоним. Истинското ѝ име е Юлия Йорданова. Учи музикален мениджмънт в Германия, откъдето заминава за Тайланд, за да специализира макромедии. Там започва да се занимава и с изкуство, но голямото ѝ желание е да се върне в България и да твори своя, авторска музика. През 2018 година родния й Пловдив създава групата Керана и Космонавтите, която сама продуцира. Текстовете на всички песни са написани от нея, а музиката и аранжиментите са общо дело. На сцената Керана има много лица. През 2020 г. достига до финала на телевизионния музикален формат "Гласът на България". Самобитното ѝ, изключително присъствие на сцената, в съчетание с професионално отношение към изкуството, привличат вниманието и през 2019 г. получава покана за ролята на "Евита" в едноименния мюзикъл, продукция на Пловдивската опера с режисьор Нина Найденова. През 2021 г., отново в Пловдив, Керана влиза в ролята на Мария Магдалена в мюзикъла "Исус Христос Суперзвезда", режисиран от Веселка Кунчева. Пак там, две години по-късно изиграва Мортиша в "Семейство Адамс" с режисьор Петър Одаджиев. Тя участва и като Анита в "Уестсайдска история", копродукция между оперите в Русе и Крайова, Румъния, с режисьор Александър Фрай. През 2023 г. се явява в телевизионния формат "Като две капки вода", където отново е финалист. Невероятният ѝ глас я отвежда в сферата на филмовото озвучаване, а през 2024 г. открива театралната сцена. Явява се и на малкия екран в ролята на водеща на две от предаванията в прайм-тайма по БТВ. През 2021 и 2023 Керана и космонавтите печелят наградите на БГ Радио за Дебют на годината и Група на годината. Имат два самостоятелни албума - "Урса Майнър" и "Октант".
31 август
Амфитеатър "Аполония", 21.00 ч.
Концерт спектакъл: "Тракия"
Главен художествен ръководител: Даниела Дженева
Главен балетмайстор: Димо Енев
Диригент на хора: Цонка Димитрова
Диригент на оркестъра: Николай Паскалев
Фолклорният ансамбъл Тракия е създаден в Пловдив през 1974 година. Творческият облик на ансамбъла е формиран от проф. Кирил Дженев и се развива през годините с помощта на най-големите автори в областта на фолклора. Съществен принос за този неувяхващ творчески разцвет винаги са имали и изпълнителите. Вече 50 години Тракия е новатор в музикалните и танцови форми, като нито за миг не прекъсва връзката на съвременното изкуство с дълбоките корени на българския фолклор, обреди и легенди. Спектаклите на ансамбъла излизат от рамките на традиционните концерти и по един блестящ начин разкриват огромното фолклорно богатство на България от всички етнографски области. Съставът е изнесъл хиляди концерти във всички краища на България, гостувал е в повече от 60 страни по света. Ансамбъл Тракия е емблема на Пловдив и уникално българско постижение в световната сценична култура.
Археологически музей, 23.00 ч.
Концерт: "Водите на март"
Мирослава Кацарова
Мирослав Турийски
Като организатор на "Пловдив Джаз Фест" и негов директор, Мирослава Кацарова вече единайсет години прави възможни срещите на публиката с много известни джаз артисти от цял свят като Брад Мелдау, Джошуа Редман, Джейсън Моран, Майкъл Лийг и Бил Лорънс от Снарки Пъпи, Майк Стърн, Дейв Уекъл, Дейв Холънд, Крис Потър и други. Като изпълнител тя има 5 албума с участието на най-добрите български джаз музиканти, между които Мирослав Турийски, Христо Йоцов, Веселин Веселинов – Еко, Румен Тосков – Рупето, Димитър Семов. Работи в "Джаз FM радио" като автор и водещ на две предавания от самото създаване на медията.
Мирослав Турийски е джаз пианист, композитор и преподавател в АМТИИ "Професор Асен Диамандиев" в Пловдив. Музиката му се отличава с виртуозност, техничност и музикална ерудиция. Работи с най-добрите български джазмени и е създател на Октет Пловдив. Програмата на двамата изпълнители "Водите на март" е свързана с прочутата едноименна бразилска песен, написана от легендарния Антонио Карлос Жобим. Те ще представят своята версия, чиито оригинални текстове на португалски и английски също са сътворени от Жобим. Песента е композирана през 1972 година и е считана за най-добрата бразилска песен на всички времена. В програмата са включени авторски композиции, както и осъвременени класики от музиката на двайсети век, сред които песни на английски, португалски, френски и испански език.
1 септември
Амфитеатър "Аполония", 21.00 ч.
Концерт на Михаела Филева
Музикалният талант на Михаела Филева се проявява още в ранна възраст. Едва петгодишна, тя започва да учи пиано и пеене в родния си град Велико Търново, участва в редица конкурси и фестивали за деца във Франция, Италия, Полша, България. През 2005 т. печели един от сезоните в първото телевизионно музикално риалити за млади таланти в България "Хит минус едно". Завършва НМА "Проф.Панчо Владигеров", специалност поп и джаз пеене, като получава степен магистър в специалност вокална педагогика. Успешно участва в първото издание на българския вариант на музикалното шоу X Factor. През 2014 излиза първата ѝ авторска песен "И аз съм тук", която ѝ носи награда за най-добър текст на БГ Радио. През май 2015 е официалното представяне на дебютния албум на Михаела Филева "Инкогнито". Има шест студийни албума, междувременно записва свои авторски песни, сама и с различни музиканти, които ѝ носят редица награди. През 2019 г. е първият ѝ самостоятелен концерт в зала 1 на НДК, а след успеха му се отправя на национално турне в Пловдив, Благоевград, Велико Търново и Варна. През 2021 Михаела участва в две обиколки със симфоничен оркестър и известния диригент и цигулар Максим Ешкенази. Филева има и много други изяви – участва в танцовото риалити Dancing Stars, жури е в петия сезон на "България търси талант", през 2019 и 2020 е ментор в музикалното предаване "Гласът на България", а през 2025 участва в тринайсетия сезон на "Като две капки вода". Често озвучава героите на пълнометражни анимационни филми.
3 септември
Амфитеатър "Аполония", 21.00 ч.
Б.Т.Р.
Атанас Пенев – вокали
Славчо Николов – китари, вокали
Иван Калфов – бас китара
Илиян Диков – барабани
В началото на деветдесетте Б.Т.Р. прави първите си студийни записи. През 1993 година излиза албумът "Bending Тhe Rules" с хитовете "Магура", "Инсулт" и "Първа кръв". Групата печели няколко първи места в радио- и ТВ класации, а БНТ заснема клип на "Магура". През март 1994 г. започва клубната кариера на Б.Т.Р., а към края на 1995 те са подгряваща група на Iron Maiden в София. В периода 1993 – 2004 изнасят много концерти с изключителен успех в България, Германия, Австрия, Швейцария, участват афиша на фестивали във Франция, Гърция, Румъния, Китай, създават запомнящи се песни, сред които "Спасение", "Спомни си" и много други. Свирили са на една сцена с легендарните Deep Purple, Whitesnake, Scorpions, Nazareth, Motorhead, Europe, Accept, Gamma Ray и Michael Schenker Group.
Ахат
Звездомир Керемидчиев – вокал
Антоан Хадад – китара
Денис Ризов – бас
Антони Георгиев – кийборди
Юрий Коцев – барабани
Първата им изява пред публика е през декември 1986 г. Две години по-късно записват песента "Черната овца", която остава една от най-ярките емблеми на българския хеви метъл. През лятото на следващата година групата издава дебютния си албум "Походът", а през 1994 излиза "Изпод руините". След няколкогодишна пауза, през 1998, Ахат се събират отново, за да открият софийските концерти на Дийп Пърпъл. След това заминават за Америка за записи на следващия си студиен проект. През 2003 г. музикалната компания "Харбър Айлънд Рекърдс" преиздава "Походът". През юни 2003 свирят пред над 10 000 души на стадион "Академик", където подгряват публиката за Уайтснейк. Голямото им завръщане обаче всъщност е през лятото на същата година, когато тръгват на голямо национално турне.
Археологически музей, 23.00
Концерт на JP3
Живко Петров – пиано
Димитър Семов – ударни
Димитър Карамфилов – контрабас
"Beyond The Flesh" е шестият студиен албум на JP3. В 11 оригинални композиции триото пренася музиката, написана от пианиста за филма "Плът", в ново измерение – отвъд образите, отвъд екрана, отвъд плътта. Пиесите, създадени като саундтрак към филма, тук оживяват за нов живот чрез импровизации и фини музикални препратки към героите и сцените от филма. Красивите мелодии, богатите хармонии и разнообразните пулсации изграждат пъстър и дълбок свят, който кара слушателя да съпреживее историята по свой начин, оставяйки пространство за въображение и лично преживяване. JP3 остават верни на своя отличителен музикален език, превръщайки "Beyond Тhe Flesh" в напълно самостоятелен и завършен артистичен проект. Живко Петров е носител на наградата "Аполон Токсофорос". Това е негова поредна изява в афиша на "Аполония".
4 септември
Амфитеатър "Аполония", 21.00 ч.
Концерт: "Една нощ в оперета с музиката на Queen".
Добрин Векилов – Дони - вокал, бас, пиано, китара (Дони и Момчил)
Славчо Николов - вокал, китара (Б.Т.Р.)
Венко Поромански - ударни (Те)
Михаил Шишков – син
Диригент: Константин Добройков
Солисти: Славин Славчев и Вера Гергинова
Двайсет от най-известните песни на британската група ще звучат в изпълнение на едни от най-обичаните музиканти от българската рок и поп сцена – супергрупата Фондацията в състав: Добрин Векилов – Дони, Славчо Николов, Венко Поромански, Михаил Шишков – син заедно с оркестъра и хора на Държавната опера Пловдив с диригент Kонстантин Добройков. В програмата ще прозвучи "Барселона" – прочутият дует на Монсерат Кабайе и Фреди Меркюри във великолепното изпълнение на сопраното Вера Гиргинова и гласа на самия Фреди. С този свой проект музикантите почитат паметта на легендарния рок изпълнител в навечерието на неговия рожден ден.
5 септември
Амфитеатър "Аполония", 21.00 ч.
Концерт на Dara
С отличителния си глас, ярък стил и неустоима харизма, Dara е сред любимите артисти на българската поп сцена. След дебюта си през 2016 г. с "К‘во не чу", тя превръща всяко свое следващо парче в истински хит. С над 100 милиона слушания и гледания в YouTube и дигиталните платформи, над десет №1 сингли в музикалните класации и множество престижни награди, изпълнителката е със статус на поп идол не само в България, но и на Балканите. Тя е феномен, рекордьор и любимец на публиката. Треньор в "Гласът на България" четири поредни години, както и посланик на световния спортен бранд Puma за Югоизточна Европа. През последните години получи и международна известност с маркетингови активности в САЩ, Канада, Южна Корея, Норвегия, Швеция, Обединеното кралство, Румъния и сътрудничество с топмузикални продуценти, сред които Chris Young (Rod Stewart, Kylie Minogue), Jungleboi (ZAYN, Rihanna, G-Eazy, will.i.am., Craig David, R3HAB и други и румънските хитмейкъри Monoir, Matteo, Mr. Gun и Alex Parker.
Археологически музей, 23.00 ч.
Джаз концерт: B Jazzy
Белослава, Живко Петров и Димитър Семов създават своето първо трио B Jazzy през 1996 година. Те изнасят концерти няколко години, като създават някои от емблематичните песни на Белослава – "Забравих си шала", "The One", "Mr.Radio", "Всяка година", "Нямаме време", "Душата ми" и още много други. Те отново ще прозвучат на сцената на "Аполония" 2025 на български език в деликатна акустична среда. Вече двадесет и шест години тримата са заедно и продължават да печелят възхищението и обичта на публиката, като ѝ дават своята прекрасна музика.
Археологически музей, 19.00 ч.
Концерт: "Приключения в света на огледалните молекули"
Веселин Веселинов – Еко – контрабас
Милен Кукошаров – пиано
Еко започва да свири на бас китара под влиянието на рок групи като Гранд Фънк Рейлроуд, Лед Цепелин и други. Учи в НМА "Професор Панчо Владигеров" в София, специалност електрическа и акустична бас китара. Талантлив и известен студиен изпълнител, той участва в стотици записи и концерти, акомпанира на най-популярните звезди на музикалната сцена, създава театрална и филмова музика, телевизионни и радиопредавания. В периода 1990-2002 свири с Подуене блус бенд, а през 1996 година е един от създателите на джаз фюжън формацията Зона Ц, която издава 3 компактдиска с много негови композиции. Свири на джаз фестивали и концерти в Ирландия, Гърция, Турция, Германия, Македония и България. Участва в различни проекти на водещи български джаз музиканти, сред които Симеон Щерев, Милчо Левиев, Теодосий Спасов, Иво Папазов, Анатолий Вапиров, Христо Йоцов, Антони Дончев, Румен Тосков, Марио Станчев, Стоян Янкулов и Акустична версия. Участва в записи и концерти с международни изпълнители, между които Бени Мопин, Окай Темиз, Йълдъз Ибрахимова, Клаудио Понтиджа, Ямар Тиам, Михаел Шийфър, Ленърт Аберг, Арабел Караян. Открива малко звукозаписно студио, където пише и композира своя собствена музика. На ежегодната церемония за наградите на БГ Радио през 2003 е избран за Басист на годината.
Милен Кукошаров завършва средното музикално училище СМУ "Добрин Петков" в Пловдив със специалност пиано. Още тогава печели Националния конкурс за млади инструменталисти "Светослав Обретенов", след което продължава образованието си в НМА "Проф. Панчо Владигеров" в София. Прочут с виртуозните си импровизации, Милен Кукошаров е един от най-търсените и най-известни изпълнители в България. През последните години разширява своите професионални интереси като композитор в сферата на класическата музика. Негови произведения са "Хромантична фантазия" – пиеса за пиано и струнен оркестър, Концерт за два тромпета и оркестър, "Spring Тales" – цикъл камерни пиеси за виолончело и пиано и други. Създава музика за много съвременни театрални и филмови проекти.
6 септември
Амфитеатър "Аполония", 21.00 ч.
Концерт: "Фондацията и младите певци"
През 2018 година супергрупата Фондацията - уникален състав, събрал енергията и професионализма на най-популярните рок формации в България за всички времена, е бил на първо околосветско турне. Музикантите са изнесли концерти в Токио, Сеул, Хонолулу, Сан Франциско, Сан Диего, Финикс, Денвър, Минеаполис, Отава, Монреал, Торонто, Ню Йорк, Хамбург и, както винаги, всичко започва и завършва в България, където групата има огромен успех и популярност. Още преди да тръгне на голяма обиколка около света, Фондацията вече има успешни изяви в десетки страни – две турнета в САЩ и Канада, концерти в Австралия и Нова Зеландия, пръв рок концерт в Кувейт и още две изключителни европейски турнета… Супергрупата е създадена през 2013 г. и един от първите ѝ концерти е в Созопол, на "Аполония". Оттогава съставът гостува всяка година на фестивала, където публиката очаква с нетърпение срещата с любимите рок изпълнители. През 2025, отново в афиша на "Аполония", Фондацията за пръв път ще проведе майсторски клас за млади поп и рок певци. Концертът в последната фестивална вечер е посветен на среща с бъдещите музикални таланти на България. Носители са на наградата "Аполон Токсофорос".
Първите Празници на изкуствата "Аполония" се провеждат в Созопол през 1984 година. Целта на това уникално явление в съвременната ни култура е да покаже постиженията на българските творци – автори и изпълнители, да съхрани традицията и да подкрепи новите идеи, експерименталните и нестандартни решения в областта на всички изкуства. Фестивалът включва театър, музика, поезия и проза, кино, балет, пластични изкуства, архитектура, детски програми и спектакли. До 1990 г. в Созопол, през септември, се провеждат Празниците на изкуствата "Аполония", а през януари – Зимна академия на изкуствата. През 1991 г. се създава фондация "Аполония", която и досега организира Празниците на изкуствата.
Може да бъде закупен "златен билет", който дава достъп до запазено място за всички събития. Билети - ТУК
Пълната програма на "Аполония" 2025 може да бъде намерена на официалния сайт – www.apollonia.bg.

Коментари